01

怎么看待虚拟演出

彼真科技

我们怎么看待虚拟演出？

虚拟演出给音乐人或者音乐行业带来了哪些新的机会？通过呈现一场高标准的虚拟演出，我们的能力延伸点在哪里？

先说一下我们认知里的虚拟演出的本质：

音乐演出是一群志同道合的人在高密度的情感场景里、带有集体仪式感的活动。虚拟演出是通过新技术、新场景，突破地理特性，还原并拔高这种活动的仪式感。在音乐人艺术家和粉丝的作品沟通方式中，我们认为沉浸式的3D场景能够提升音乐作品和视觉作品体验的维度，以及打造粉丝和音乐人更紧密的沟通桥梁。

一场虚拟演出包括的三个要素：社交、演出内容、游戏。

关于虚拟演出内容的选品，在音乐创作者定位上，我们有两个基本逻辑：作品好，有现场感染力。

作品好，代表通过虚拟技术的形式我们可以放大作品的情感表达能力。

有现场感染力，意味着创作者在虚拟世界里，能和观众有更好的互动关系。

虚拟演出是一个充满想象力和充满用户感动moment的场景。

掌握了影响用户想象力的艺术，也就掌握了对于虚拟场景内容秩序的建立。

在虚拟世界，很多用户喜欢一群人一起做一件事，而不是一个人单打独斗。比如在鱼头的虚拟演出里，用户并不是漫无目的地闲逛，而是和艺人一起共创了很多现实世界没有的moment。这也是我们发现的虚拟演出最大的用户价值之一。

，时长00:16

（视频为用户自发围成一个圈进行斗舞battle）

不是吗？一千人一起跳舞是一个会让人记得很久的事情。

我们的创作者活动，应该符合这几个标准：仪式感、热爱主义、有效连接。仪式感是值得社交炫耀的场景，热爱主要找到志同道合的人，有效连接没有荒废时间后的虚无主义。

彼真科技致力于通过新场景新技术帮助粉丝和音乐人建立情感密度更高的沟通桥梁。

关于为何选择中腰部的音乐人，一方面是因为这些音乐人已经积累了一定的粉丝基数，但是可变现的收入手段与头部艺人相比较为单薄，也不像头部音乐人拥有那么多和粉丝互动的机会和场景。

我们对于打造音乐赛道产品的理解是，音乐人可以通过微博等社交媒体来进行较低密度信息的宣传（让粉丝可知道），可以通过音乐在线平台实现中等信息密度的展示（让粉丝可听），可以通过彼方城实现高信息密度的展示（让粉丝可看可玩）。

以下视频来源于

彼真科技

，时长01:22

（视频为用户在鱼头虚拟演出中的体验）

从商业化的角度，我们看到虚拟演出和线下演出的一些不同。

我们关注到，疫情之后的线下演出迎来了爆发，但是这很快会回归到新常态。演出阵容、音乐内容的同质化是现在线下演出的一个痛点。音乐人在现实维度里，很难通过舞台表演把音乐作品里一些特定的画面给表达出来。我们也关注到，国外很多优秀的音乐节在现场舞美和视觉都有很好的体验，粉丝的感受也很好。

我们以livehouse和音乐节两个典型场景举例。livehouse主要的演出场次一般是音乐人自行预定场地并举办演出，受限于livehouse的硬件条件和成本考虑，音乐人很难在视觉层面有特别好的投入产出比，也很难做到在不同的演出场次里把同一份内容copy给了不同的观众。

从live这个词来讲，我们认为包括了视觉，听觉，体感三个维度。livehouse在体感和视觉部分是不够好的。

（图为鱼头west4k线下演出现场）

（图为鱼头在彼方城云端livehouse虚拟演出现场）

（该livehouse能够360度近距离观看演出，且拥有三层超大空间）

有人可能会问：线上的怎么是live，我们认为live最核心的部分是感受和感动。线下演出无可替代，但技术的变革不是为了去替代或者还原线下，而是怎么从感受和感动这两部分来考虑，如何带来新的场景。

音乐节一般来说是主办方来承接举办，所以主办方汇聚了不同风格音乐人的演出，受限于整体大盘票房的考虑，一般成本的优先级是：艺人费用、舞台费用、场地费用、安保服务、宣发费用以及其他。所以整体的概念更偏向于营造一种生活方式，但实际上的体验在用户服务、用户体感这块的投入并不是很多，更多做成了文旅项目。

（图为科切拉音乐节）

所以彼真科技的核心产品之一是：搭建一套音乐人可低成本、高效产出的工具，充分发挥音乐人的创作能力和审美能力，打造一场令粉丝感受力高，拥有感动时刻的线上演出。

02

虚拟场景的社交

彼真科技

关于虚拟演出，另一个特别重要的部分，是关于虚拟场景里的社交，这也是在回答问题里第三个问题。

社交可以发生在一场1小时的演出里，也可以发生在演出的前后，甚至可以贯穿整个产品的生命周期。

我们在一场虚拟演出里的用户思想设计是什么？

提升音乐爱好者社群的稳定性和参与感。

1:控制合理好友数。并以内容驱动社交，强化他们在虚拟世界的关系共识。比如说，持续性绑定一起体验的内容场景，并获得属于这个小单元社群的虚拟精神产品等。

2:控制关系的边界线。强化哪种关系，是约会关系还是游戏关系，还是兴趣关系。

3:在虚拟世界里，我们认为粉丝和音乐人不是消费和生产的关系，所以在一场虚拟演出的前后加入了很多共创的部分，粉丝可以决定虚拟服装的设计，也可以提前参与到某首歌的场景设计中来。我们希望粉丝和音乐人一起共创内容。所以在本质上，用户既是消费者也是生产者。

（图为鱼头的演出里，粉丝发送表情包来决定下一首曲目的演绎场景）

用虚拟场景强化用户属性关系和迭代用户和场景之间的关系。我们认为，早期核心c端粉丝是追求赛博朋克世界和潮流属性音乐爱好者，有一定冒险主义精神和乌托邦式幻想的z世代数字原住民。

当有虚拟演出的时候，我们可以将角色和音乐人的场景结合更紧密，虚拟化身在元宇宙里绝不是一个操作的载具或者皮肤，他是用户人格的投射面，是用户情绪的传递化身，他应该和场景互动也会和场景的流程互动，并以此强化在虚拟世界的情感投射。

用户喜欢某个音乐场景和音乐人，除了音乐作品本身的旋律，其实也代表了用户喜欢歌曲营造的某种记忆或者情绪特质。我们可以通过虚拟化身角色和音乐场景结合，去触发用户解锁记忆或者情绪。未来当虚拟演出不在办的时候，用户如果能够进去到这些场景体验的时候，哪些模块是能够让用户有足够的理由和动力去体验这些场景的。

角色剧本+音乐体验我相信是一个用户能够玩耍的理由。虚拟世界调用了更多的要素来释放一首歌的性感或者吸引人的那一面。它让用户通过场景和角色走进这首歌的剧本里，并以及获得满足。

关于虚拟场景里面的社交，彼真科技的思路和传统的社交平台并不一样，我们更关注第二性格的打造，以及建立新的社交体系。

大的原则是确定自我和他我内容的评价体系。

移动互联网技术的出现，从本质上改变了传统社交的形态。我们认为元宇宙可能被构想成新一代互联网形态的应用场景。理论上我们有机会重新利用新技术在新产品内构建一个新的“本我“。

他是我，也不是我。

我们可以畅想着跨越时空边界、去探索更多的本我精神，从此也可能存在新的他我的建立体系。社交基本的流程是：初映像-更多资料-建立初链接-实践关系-紧密或者逃离-社交膨胀。我们从人、场两个角度，去看元宇宙社交产品的搭建，先看一下市面上元宇宙社交产品的搭建流程：

1:一个是捏完脸立刻进行匹配，和传统社交里用户上传完自己的真实资料信息后进行匹配并无二致；

2:另一种就是游戏式社交，一个游戏式样的虚拟世界，希望通过游戏化的方式建立用户在场社交的逻辑，用户在玩游戏的过程中，逐渐建立关系，并进行相关ugc内容和关系留存。

 （图为动物森友会）

游戏的本质是一种短暂逃离现实生活的虚拟生活，不管我们的职业，身份如何，我们都可以回到一个由开发者构建的世界，并在那里获得精神的愉悦。当然随着游戏的扩大，用户体量的拓展，这部分虚拟世界的价值导向，社群感会部分延伸到线下。虽然游戏社交拥有了元宇宙社交的雏形，但我认为比较大的问题在于，它并非完全是开放性的，哪怕是原神这样的产品的游戏，也难以拥有跨场景的社交影响力，ip不是元宇宙。

我们从“her“这部电影和“头号玩家“这部电影来看：虚拟世界的人存在着现实人物的情感投射，当使命感出现的时候，用户是需要线下达成更深刻的链接关系的。

同时现实世界的人也存在在虚拟世界的情感映射，用户也会在线上建立深刻的链接关系。

当虚拟演出能够成为较为高频的社交娱乐场景的时候，必然会撮合用户的上面两层的欲望。

最后，元宇宙要素比移动互联网用户信息的构建更加复杂。在场景上构建稳定的社群关系，并发展出与线下社交体系并行的设计关系。

彼真科技在彼方城打造了多个云端的虚拟演艺中心，在这里我们可以尽情和音乐人、艺术家们一起创作独一无二的作品， 我们也积极地让用户参与到共创中来，这才是我们认为的真正在线演出形式。

03

打造演出“新物种”

Paraverse

彼真科技打造的“西部新世界”可谓是一场逼真场景设计、精致而灵动的建模，加之多样化、创意十足的互动玩法的虚拟演唱会。整场演唱会，粉丝与“鱼头”都维持着丰富高频的互动，创造了独特的虚拟演出体验。

「Paraverse平行云」作为整场彼方城的全程实时云渲染技术支持方，LarkXR为整场活动提供了全方位的实时互动能力:

• 实现全端PC+VR+App元宇宙虚拟演唱会：观众可以根据自己的设备选择，使用PC、VR设备或手机App，融入虚拟世界，共同参与这场独特的演出。

• "端+云"融合方案：最大限度地降低了成本，实现了大规模在线观看和互动，突破了现实演唱会几百人的限制，让更多的观众能够轻松进入虚拟演唱会，感受“西部世界”的魅力。

• 完整演唱会业务流程：“西部世界”虚拟演唱会不仅仅是一场简单的演出，它还涵盖了完整的演唱会业务流程，包含多种互动+应援玩法，让观众积极参与互动；同时邀请传播直播分流，扩大演出的传播范围。

• 打破固定机位直播，实现多种机位自由切换：观众可以自由切换机位，根据自己的喜好和兴趣随时调整观看角度，拓宽了了视觉广度的同时增加了观赏的乐趣和参与感。

• 鱼头虚拟身份与粉丝首次在元宇宙场景中实现亲密互动等

LarkXR提供互动模式、协同模式、智能语音交互、数据通道、视频通道、直播推流等面向多场景的功能组件，满足各行各业XR应用的运行需求，为产业及泛消费类元宇宙场景落地提供技术和最佳实践的双重支持。基于LarkXR解决方案的支持，彼真科技联合「Paraverse平行云」一同打造了这场集合了实时音乐演出+GTA+Tinder的演出“新物种”！